Inauguración l Osvaldo Sequeira, Costa Rica
Martes 9 de abril, 5:30 – 7:30 p.m.
Fechas de exposición: 9 de abril – 9 de mayo de 2024

 

Ser Humano #35, 2022, Acrylic on Canvas, 48’’ x 28’’
Ser Humano #35, 2022, Acrylic on Canvas, 48’’ x 28’’

Ser Humano

Entre las diversas expresiones culturales de Costa Rica, las artes plásticas siempre han sido un medio de expresión estética con profundas raíces. Desde los tiempos del arte precolombino, la cultura indígena dejó un legado que continuó reflejándose en la historia y las artes de Costa Rica con un profundo patrimonio cultural. Es así como la evolución del arte costarricense se produjo lentamente a lo largo de los siglos hasta llegar a su imagen actual a través de muchos cambios junto con las propuestas vanguardistas que comenzaron a manifestarse a mediados del siglo pasado, abriendo las puertas a nuevos medios de expresión en las artes plásticas de Costa Rica en el siglo XXI.

Esta primera exposición de Osvaldo Sequeira en la Galería de Arte de la Asociación de Empleados del BID presenta una nueva colección de obras de este artista multidisciplinario que recibió el Premio Nacional de Pintura "Francisco Amighetti" en 2019. Sus obras se han expuesto en muchos países, entre ellos España, Suiza, Estados Unidos y Colombia. Sequeira es uno de los fundadores de la academia de artes gráficas "Santa Gráfica" en San José, donde también se desempeña como profesor.

Mónica Medina-Porro, Co-Curadora
Galería de Arte
Asociación de Empleados, BID

 

Para describir la obra de Osvaldo Sequeira, partimos de los orígenes de este polifacético artista costarricense que comenzó su carrera en el mundo de las artes a temprana edad cuando descubrió el dibujo como un medio de expresión que se transformaría con los años en un lenguaje para toda la vida.

Sequeira se describe a sí mismo como un niño precoz y diferente que descubrió su amor incondicional por el arte a la edad de ocho años. A los doce años obtuvo su primera beca para estudiar dibujo y animación, y al finalizar el bachillerato ingresó en la Facultad de Bellas Artes, donde estudió diseño gráfico. Durante sus años de estudiante, Sequeira se dio cuenta de que necesitaba romper con muchos de los conceptos que había aprendido para refinar su lenguaje visual, así como plasmar sus ideas en sus pinturas, que luego utiliza subjetivamente a través de la introducción de planos fijos, incorporados desde su experiencia en el mundo de la televisión y la animación. La mezcla de las artes gráficas con el dibujo y la pintura da como resultado una vasta producción de obras que este artista ha creado durante muchos años, incluyendo esta serie de obras presentadas en este espacio.

"Ser Humano" se basa en una colección de obras que Osvaldo Sequeira realizó anteriormente titulada "Cinemática", que también forma parte de esta exposición. A través de su profundo conocimiento del dibujo y la pintura, Sequeira crea un diálogo donde lo interno se conecta con lo externo y donde los espacios se multiplican incesantemente, abriéndose paso entre planos y transparencias, invitándonos a conocer personajes misteriosos y atemporales a los que despoja de todo lo superficial, dejando la línea como única protagonista en la superficie desnuda de la obra.

Así, estas composiciones reflejan nuestra realidad y nos llevan a descubrir otra visión del "Ser Humano", donde la imagen evoluciona a través de la repetición dinámica utilizando espacios íntimos e imperceptibles que representan constantemente el infinito. Quizás este artista nos deja un mensaje oculto por descifrar o una pregunta por hacernos de nuestra existencia como parte de un vasto universo del que formamos parte y que, sin embargo, apenas estamos empezando a aprender.

                                                                                                                     Alfredo Ratinoff
Curador Externo